Este glitch se llama "tripas locas", y tiene mucho que ver con estos tremendos piquetes que llega a recibir mi colon, lúdicamente lo expreso y comparo ese error en la imagen con un error en mi intestino jajaja....este glitch fue hecho con audacity, y es una foto de una pieza de cerámica realizada  por la profesora Norma Barragán, la foto la tome en una exposición de ella, y decidí trabajar con esta imagen que logré captar con la cámara, ese espacio y ese tiempo, y por todo lo que significa para mi, esta pieza, la profesora y todas las sensaciones que me mueven.

Este gif lo hice pensando en la página que se realizará con HTML, ya que una vez mas el origen de este ejercicio fue una estampa, ya que hice un stencil, use un aerosol, graffiti y estampa, y yo en microsegundos, creo que quede contenta con este resultado ya que expresa toda la locura que soy en mi mundo producción....

http://i.giphy.com/l2JJKa5mFAHUEX1PW.gif

Creo tarde  demasiado para escribir en el blog todas las reflexiones que me han surgido a través de utilizar estas nuevas herramientas que me ha ofrecido esta materia de "New media".

Decidí comprar una grabadora de audio, así que el profesor Dicastro me sugirió una profesional ya que he decidido hacer varios proyectos utilizando audio que pueda obtener de todo lo que me rodea incluyendo personas, naturaleza, animales, máquinas.
Me parece una nueva manera de empezar a explorar mis otros sentidos y no solo dedicar toda mi energía a la vista, me encanto la manera de crear imágenes solo por sonidos, es tan fabuloso como hacer un grabado sin utilizar la gubia.
En este caso o como muchas veces lo hago en mi producción, la idea comienza pensando en una estampa y en este audio decidí utilizar sonidos, que serían muy importantes para llevar esos bocetos a un mundo diferente, que se relacionara con el proyecto de laberintos que estoy trabajando en la materia de desarrollo de proyecto.

La grabadora que compre es una TASCAM DR-22WL, y la verdad ha sido una experiencia estar grabando con ella, capta muy bien el sonido, es limpio no hay tanto ruido alrededor del sonido con el que quiero trabajar así que la edición se me dificulta menos.

Una de las mejores experiencias es haber capturado el sonido del viento y ahora tener la posibilidad de trabajar con este elemento, con el agua, el fuego, ya que es parte de mis "cosas imposibles de estampar", y al usar esta herramienta del arte sonoro y poder jugar con el sonido de estos elementos para crear diferentes imágenes, en diferentes mentes, universos, en el mismo tiempo y espacio.

Este es el audio que hice...

https://soundcloud.com/belem-maytorena/puercops

En este audio me inspire un poco en mi locura de desarrollo de proyecto, ya que estoy dibujando laberintos urbanos, con referencia al trabajo de Mathias Goeritz y su "Manifiesto de la arquitectura emocional".

Este audio expresa la persecución de un grafitero y su perro, donde los policías por abuso de poder les tiran unos balazos, es una forma lúdica y relajada de mostrar la muerte y su trascendencia, así como Octavio Paz nos dice que la vemos los mexicanos.

La vida es como un videojuego,,, encuentra el sentido y vívela de esta forma o como quieras solo vívela y disfruta cada muerte espiritual hasta llegar a la partida de este plano terrenal, para solo ser energía.

ARTE SONORO Y MÚSICA.

Me parece muy cierto como piensa Rocha ya que el nos menciona que el arte sonoro es una escultura, un performance, una instalación y para mí en este momento sería la atmósfera auditiva en mis gráficas, para mi la música y el arte sonoro logran ser un complemento para realizar obras, aunque siento que la música es diferente por ser una disciplina y manejar un lenguaje, pero también al ser una técnica  me sirve como artista visual y en esta etapa en la que me encuentro queriéndome acercar a la música.

Creo que el arte sonoro y la música  pueden estar presentes en la gráfica que hago.

Me parece que la música al ser una técnica se deben respetar ciertos pasos y en el arte sonoro puedes romper con la armonía, los ritmos y producir diferentes emociones en instantes rápidos y la música te lleva mas lento por este viaje emocional por un universo de sonidos, silencios, ritmos y armonías.

Magistral impartida por el profesor Andrea DiCastro, con el tema:

                                              “Tecnología, Arte y Ciencia”.

Lo que yo entiendo por tecnología es usar diversos conocimientos que se hacen para  obtener  la solución de uno o varios objetivos, ya sea para resolverle problemas  o para cubrir alguna necesidad. 

El cubrir necesidades me hace pensar a lo que yo me dedico cuando hago artesanías, a buscar ese puente entre cliente y producto, es así, como debo buscar el puente entre obra y espectador por medio de estas nuevas herramientas como el sonido.

Hay ventajas y desventajas; quizá una de las ventajas es como la tecnología te facilita el trabajo, la desventaja y muy grave sería que la máquina empieza a reemplazar al ser humano.

Esto se vive con la artesanía ya que muchas máquinas al tener la producción mas rápida los artesanos no podían competir con la industria, claro la calidad de la artesanía no es posible que sea alcanzada por estas.

Otra ventaja es el entretenimiento que te da muchas posibilidades como herramienta de expresión en una obra de Arte.

Como estudiante de artes plásticas y visuales me parece que las  ventajas que se tienen son infinitas, ya que aparte de darte la posibilidad de crear un artefacto que cubra esa necesidad expresiva, te permite hacer investigaciones en la red, mostrar un poco del trabajo que realizo, me apoyo en el uso de la tecnología al  momento de realizar una exposición en clase con una buena presentación, aprender un poco de diferentes técnicas, en fin para llenarte de todo un universo de conocimiento.

En el proyecto que me gustaría realizar con las sombras, ya que son para mi estampas que puedes formar por medio de la luz natural, pero con luz artificial creo que se puede tener mas control de la proyección de la sombra, combinar estas atmósferas con sonidos, quizá ir creando un paisaje sonoro por medio de las estampas urbanas que se formaran en el piso y paredes y así ir creando atmósferas que logren causar diferentes emociones, después de experimentar un caos, llegar a un estado de paz obtenido por la meditación.

Estoy empezando a hacer una maqueta para así poder tener la idea mas clara de lo que quiero realizar en esta mezcla de la gráfica con el sonido.

Con la profesora Valentina he ido trabajando con el pretexto de usar a mi perro y por medio de líneas o recursos gráficos representar espacios, ando haciendo composiciones de laberintos y trayectorias igual utilizando a mi perro, así que he estado relacionando los sonidos que realiza mi mascota y los lugares  que estoy dibujando para así quizá realizar una instalación o al tocar la placa o un papel o cualquier soporte que tengan estas gráficas de estos espacios poco comunes se logre mas la atmósfera y la sensación hasta enchinar la piel por medio de ciertos sonidos.

Así que a trabajar sobre el proyecto, tengo varias chambas que hacer,como leer los libros que me llenen de conocimiento para que llegue la inspiración, aprender a editar bien el sonido, que se logre sentir hasta los huesos y creo que esa es mi última reflexión de la madrugada.

La verdad nunca había escuchado la palabra multimedia, hasta que leí el plan de estudios de la ENPEG, me puse a investigar el significado de esta palabra para así poder realizar una reflexión donde pueda conectar estas diferentes herramientas que me ofrece el curso con otras materia, para aprender y así poder realizar algunas ideas de proyectos relacionados con la gráfica.

Leí que este tipo de comunicación multimedia facilita la comprensión y el aprendizaje, ya que es muy parecida a la comunicación humana,me parece importante para así introducir al espectador a una gráfica en 3-D.

Espero conseguir las herramientas donde pueda mezclar la gráfica, la fotografía, videos, sonido,texto según requiera el proyecto que estoy empezando para la materia de desarrollo de proyecto que estoy tomando con la profesora Valentina Olmedo, trabajaremos gráfica basándonos en el libro llamado “Manifiesto de la arquitectura emocional” de Mathias Goeritz,y también para cualquier proyecto que se me ocurra después para esta materia que trabajare con el profesor Dicastro.

Como estudiante de artes visuales me parece que esta materia es muy importante ya que me permitirá adquirir herramientas tecnológicas y así poder combinarlo con lo ya aprendido tanto en la escuela de Artesanías como en estos tres semestres en la Esmeralda.

Las herramientas con las que cuento son cámara Reflex, cámara de video, mac.

Los programas de edición que manejo son Adobe Premier, After Effects, Photoshop.

idea para mi video del proyecto final...

La idea para mi proyecto final es expresar con una forma visual todas mis sensaciones y emociones, y quizá algunas opiniones de compañeros artesanos, artistas, grafiteros sobre sus experiencias y si ellos ligan como yo o tienen mas marcadas las diferencias, estas tres disciplinas que conviven en mi espacio: Arte, Artesania y Graffiti, es por eso que decidí ponerle el nombre de ¨Las diferencias y conexiones entre Arte, Artesania y Graffiti¨.

Mi andar por los caminos de estas tres disciplinas me ha dado muchas satisfacciones en mi existencia,  así que yo la percibo como una fusión, parecida a mi creencia de que con un equilibrio en mi cuerpo, mente y espíritu obtengo buena energía, así creo que en el equilibrio entre estas tres disciplinas en mi vida, tendré una buena manifestación artística y obtendré un estilo.

Así que este proyecto es mostrar parte de mi experiencia en mi búsqueda para mantener este equilibrio de estos 3 mundos diferentes pero con muchas conexiones entre elle en mi universo.

                                                                                 KibRay SckROtS!! EK ¡¡