Este libro me ha puesto a analizar lo importante que ha sido la fotografía durante toda mi carrera en artesanías y quizá lo importante que ha sido por medio de fotos construir una historia de mi vida atrávez de esas imágenes, y ha surgido la emoción por aprender los procesos para capturar imágenes que me gustaría estampar, me hizo analizar el tomar la fotografía como una forma de vida, como lo es la estampa y la pintura, y recuerdo esa frase del libro.-"Lo que se escribe de una persona o acontecimiento es llanamente una interpretación, al igual que los enunciados visuales hechos a mano como las pinturas o los dibujos"- que me movió esta locura por divertirme tomando fotos utilizando las técnicas, analizando un tema, de verdad cambio mi concepto de lo que es la fotografía, fragmentos del mundo".
Otra enunciado que me hizo reflexionar fue "La fotografía es la imagen de la imagen", una vez mas regresando a mi técnica favorita de la estampa que es la serigrafía, de como he utilizado fotografías de grupos musicales, imágenes del internet, fotos de artistas, pero no había encontrado mi creatividad expresada con la fotografía, tenia una idea muy corta de todo un mundo lleno de sensaciones.
Una fotógrafa que me llamo mucho la atención fue Diane Arbus "Siempre me pareció que la fotografía era una cosa traviesa; y cuando o hice por primera vez me senti muy perversa", imágenes de personas con desgracias, de manicomios, marginados, esas escenas de horror, me llamó mucho la atención, tuve una contemplación visual de su trabajo y hubo 2 fotos que me impactaron. aquí dejo las imágenes:
Joven patriota con una bandera Diane Arbus.
Ahora digo que "la fotografía es como la estampa" esta por todo nuestro universo, todo imagen que decidas puede ser capturada con la extensión del ojo y nuestra memoria que es, nuestra cámara. "El origen, la fotografía, las técnicas, la serigrafía o un fotolitograbado", un óleo o una acuarela "Toda foto la vuelvo estampa". Toda esta idea surge por el párrafo de Susan "Era una tarea inapropiada para un procedimiento tan lento y arduo como la pintura, al margen de cuantos pintores decimonónicos compartieran la convicción de Millet"y "Observadores sagaces advirtierón que había algo de desnudez en la verdad transmitida por una fotografía" y hasta empiezo a idealizar mis fotos con mis trabajos de estampa que tengo y hacer fotografías para estampar. Empieza la búsqueda de mi estilo en la fotografía, ¿Qué imágenes quiero cazar con mi arma llamada cámara?.
Como comentario final, el libro se me hizo muy interesante y seguiré retomando mucho como nombres de fotógrafos para checar su biografía y sus imágenes que capturaron un fragmento de su realidad y hasta de su percepción. Me ayudo atener mas conceptos de la fotografía, hacerlo todo el tiempo, así también lo manifiesta Susan como una visión de la realidad y llego ha este último enunciado "fragmentaré mi realidad".
Un fotógrafo que también menciona es Henri Cartier Bresson de quien vi un documental llamado "Biografía de una mirada" y eso me encanto del documental su vida junto a su cámara, me llamó la atención sus fotografías muy parecido al estilo de Escher, un grabador holándes.
Sus imágenes que el capturo me atraparon a mí, como esta imagen: 
Este documental fue muy visual para mi por este tipo de fotografías y tener mas ideas de lo que es la fotografía con palabras de Henri como que la fotografía pueden ser historias porque tu puedes captura la vida, todas las cosas que tienes en una foto te hacen sentir el lugar, le gustaba jugar con la luz y la sombra y encuentro una relación enorme con el dibujo.
El cantaba las fotos, la foto es vida y muerte. Un fotógrafo debe adquirir una absorción del mundo.
Yo creo que me enseño una palabra básicas que es "mirar" esto es todo lo que necesita un fotógrafo.
La fotografía puede ser explicada, instintiva.
"Es importante captar el sentir, para mí es descubrir, es como pintar" cuando dijo eso me atrapo.
La fotografía es un trabajo físico e intelectual.
Me agrado mucho este documental, no conocía a este fotógrafo, me intereso su manera de hablar de la fotografía como la goza, y al ver sus fotografías como revive ese momento, su manera de expresarse de la fotografía y su pasión por ella.
