jueves, 23 de noviembre de 2017

borrador de la canción de hip-hop para el video, a la par el "storyboard"...

Este es un borrador de las rimas que le hago a mi carnal para este video que es su ritual de despedida de este plano terrenal y mis percepciones extrasensoriales en mis sueños y en la percepción de energías.

Al estar en "el mirador"
observando y platicando con la luna
sentí mucho dolor.
Me empecé a drogar
para olvidar y platicar
con la calaca de cartonería
cuando tu silueta en la luna se dibujaría.

Recordé tantos momentos junto a ti,
me regrese a esa escena en que te conocí
arreglabas tus patines, de ahí caminamos hacía Tlaltelolco,
y me dí cuenta que como yo estabas igual de loco.

Desde esa noche en la fiesta
nos hicimos carnales,
estuvimos en mi cantón,
armando un reventón.

Siempre tenías tiempo para mis broncas, locuras y en mis planes apoyarme y escuchar,
por eso al puerto de Acapulco nos fuimos a vagar,
donde rentamos un cuarto con un balcón
con vista al mar, ahí tejíamos pulseras
echando el "touch" para sacar pa´l bajón
y para la mota, la comida y el alcohol...
y hasta para unos "choks".

Una mañana nos peleamos
y hasta una bici nos aventamos
hicimos las pases sentados en una roca,
muy cerca del mar
aunque en realidad esa pelea, por un tiempo
nos iba a separar,
y viviendo otra vez en la colonia Guerrero,
te dedicaste a robar,
con la pandilla rata del barrio te empezabas a juntar.



martes, 21 de noviembre de 2017

Cambio de proyecto

La platica que tuve con la maestra Tere Olmedo y el profesor DiCastro me ayudo en varios aspectos, en primera a darme cuenta que por no delimitar la investigación me he perdido en ella y en el espacio que estoy experimentando pero a la vez no, es como estar en el barrio actualmente y mi mente en otro tiempo de ese mismo lugar.
Tiene mucha razón el profesor DiCastro, creo que muy dentro de mi no me mueve hacer un documental de Tepito pero si manifestar lo que percibo en mi mente al permanecer ahí, así que por eso la idea de trabajar la deriva me prendió y me aloco mas.
La sugerencia de la maestra Tere para delimitar el tema fue trabajar con la muerte de mi amigo, hacer composiciones y encuadres que hablen de mi, que esas imágenes expresen lo que existe dentro de mi mente.
Soy una persona que todo el tiempo estoy en producción, así que el comentario de DiCastro a mi falta de esta, me hizo reaccionar y darme cuenta que he bajado el ritmo, y que es momento de levantarlo.
Otra pregunta que me dejo reflexionando, la que me hizo la maestra Tere, aún escucho su voz preguntándome -¿quién eres Belém?, aún no se quien eres, quisiera ver eso en tus imágenes.
Por lo que estoy entendiendo la imagen debe expresar la atmósfera, el espacio y lo que se esta sintiendo.
Me quede recordando  como me sentí después de enterarme del suicidio de mi mejor amigo, mi hermano, mi analgésico, mi "cannabis", mi cómplice, mi vida y mi forma de ser cambio por completo.
Cuando entre a "La Esmeralda" me empecé a transformar emocionalmente, a madurar, reflexionar, cuestionarme sobre mi producción, investigar, hacer teorías, mi percepción sobre mi vida y el mundo cambio, pero, ¿qué paso con mis sentimientos, mi mente y mi cuerpo, cuando mi amigo murió?, me fui a vivir y perderme en mis recuerdos, me encantaba dormir ya que lo veo en mis sueños, ahí nos comunicamos, existe una conexión y tengo sensibilidad para percibir su energía. Recordé esa platica con Tere sobre investigar el significado de la muerte de diferentes culturas, creo que hacer este vídeo me funcionara al tener el "objeto perdido" como lo diría Freud, en imágenes en movimiento y hacer el ritual de despedida, ya que no lo hubo, pues me entere 15 días después de que paso 😔. Este vídeo me ayudará a sentir y vivir con mi inmenso dolor, para después darme cuenta de lo pequeño que es, como me lo aconsejaría la profesora Norma Barragán.

lunes, 30 de octubre de 2017

Ya me había tardado en subir el cronograma, ya incluye las actividades de estos días que siguen...


jueves, 19 de octubre de 2017

Aquí esta la revisión de lo que logré adelantar en el proyecto, y las pequeñas metas alcanzadas que me propuse en este cronograma de actividades, en un momento realizaré el que sigue, por lo pronto aquí esta el pasado...




SOMOS UN PRODUCTO DEL BARRIL

Este es el primer mapa conceptual que trabaje con la maestra Teresa Olmedo en mi clase de reflexión conceptual, es sobre el proyecto final...



miércoles, 18 de octubre de 2017

cotidianidad en el barril

El martes anduve caminando por el barrio y me puse a reflexionar lo diferente que es este día a los demás, ya que, este día es cuando descansan los comerciantes en el barrio, aunque en la calle de Jesús Carranza y sobre el eje 1 norte se ponen algunos vendedores de fayuca, quienes se apropian de los espacios de las estructuras de los puestos que se quedan instaladas en las calles del barrio. Las calles del barrio se convierten en unos visuales hermosos, muy viajados, todo el ambiente que se percibe ese día es diferente a los demás, ya que se percibe mas a la gente del barrio por las calles, se respira tranquilidad, cruda y fiesta.

La acumulación de estas estructuras de los puestos te van llevando por un camino de incertidumbre, donde sientes varias emociones, es un laberinto de estructuras ese espacio, y sin gente, es realmente una escenografía maravillosa para los encuadres que quiero tener en el video, reflexionar cada detalle de cada escena, que se puede explotar de ese espacio para expresar y hacer sentir al espectador que esta dentro del barrio, según el personaje que sea.

Otros personajes que uno se encuentra sobre la calle de Jesús Carranza son el "tripas", el "negro", por otra calle que ahí en el barrio le dicen "la quinta de libertad", se junta otro amigo que le dicen el "piojo" quien desde chavo entra y sale de "cana", del reclusorio. En esa misma calle vive la familia de Anylu, quien es otra de mis personajes principales de esta historia, es mi hermana, mi carnala, desde chavillas molestábamos a los vecinos y a todo mundo, jajaja, jugábamos basketball, ella siempre se burlaba de mí porque mi mamá me castigaba todo el tiempo, y así se fue juntando la "pandilla", se empezaron a juntar Cynthia la "twiggy", el "miky,kykyky", Eder, Gerardín, el "showie", el "scash", el "skunk", Said a quien en ese tiempo le decíamos el "grafitos".
Ya tengo varias anécdotas que me gustaría ponerlas como escenas en el video docuficción de la cultura del barrio.

Cuando vas caminando por las calles del barrio, entre estas estructuras hay banda vendiendo "la pura sabrosura, la del monte", jajaja, te ofrecen el menú de la "droguercial mexicana", creo que es un arte sonoro para mis oídos el sonido del barrio, el tono, las palabras, ese estilo que se tiene para cotorrear entre la pandilla.

Me parece una gran idea ir caminando con la cámara por estos laberintos de estructuras, en la edición quizá jugar con la velocidad.

Tengo fotos de Tepito en martes, es material que levante en mi clase de taller de producción de multimedia con el profesor Abel Arellano











Estos laberintos de estructuras de puestos se convierten en  espacios de juegos y diversión para los niños del barrio.




miércoles, 11 de octubre de 2017

He realizado el cronograma de actividades para los próximos días, según las necesidades que se vayan presentando en el proceso del proyecto se añadirán actividades o se cambiaran.


jueves, 5 de octubre de 2017

En el taller de producción final la idea es desarrollar un docuficción para mostrar como por medio de la tecnología y el Arte, una persona puede transformar su manera de reflexionar, al observar y analizar mas objetivamente su entorno, y expresar su visión del contexto del barrio de la Lagunilla y Tepito.

Las técnicas que pienso utilizar para esta producción son: estampa, video, fotografía y lo que pueda necesitar en el camino, aunque para este docuficción me parece una buena opción esta fusión de técnicas, pues, para representar la ficción de mi percepción del tema, y usar el video y la fotografía , me dan los encuadres maravillosos que me ayudaran a mostrar la realidad.

Como artista mi visión del barrio es un lugar con un pluralismo cultural tan enriquecedor, donde existen personas diferentes pero dentro de este contexto de la vida en el barrio existen patrones y acciones que son muy parecidos entre estas personas, existen personas que son como mi familia, ya que mi papá y mi mamá se conocieron en los multifamiliares de La Lagunilla, creo que tanto en audio  como visualmente el barrio de la Lagunilla y el famoso barrio bravo de Tepito, son muy ricos culturalmente, donde en las paredes de las vecindades o en algunas bardas del barrio les brindan un espacio a la creatividad. Estos colores alegran esas edificaciones y te muestran un instante en la vida del barrio, son acciones del barrio dentro de este espacio.

Tengo una foto donde estamos algunos de mis carnales del barrio y yo, y aunque ya no estamos diario juntos, se logran ver algunos "signos", y por eso surge la idea de hacer este docuficción llamado "somos un producto del barril".

#misdelincuentesfavoritos    #somosunproductodelbarril

 Aún tengo mas por escribir sobre el aterrizaje de este proyecto, solo que tengo que "jalar" para la escuela, frases del barril: arre y a darle, arriba y arriba, andamos con todo, ánimo delincuencia, ánimo raver.



miércoles, 13 de septiembre de 2017

Mañana iré a tomar mas fotos a la Lagunilla y a Tepito, necesito empezar a dibujar los espacios arquitectónicos que usaré como escenas para el docuficción, y empezar a levantar mas audio de las personas que quiero entrevistar.

El domingo 10 de septiembre me fui a dar una vuelta por el barrio, y cuando pase por la calle de Tenochtitlán los policías ya habían clausurado unas vecindades que parecían la Droguercial mexicana, aún en mi cabeza tengo esa imagen de los policías desayunando afuera de estas vecindades, en la calle tenían su mesa y casi casi su fiesta, intente sacar foto pero luego se ponen muy rudos, aparte desde que me metí a la vecindad para checar que había pasado, ya sentía sus miradas, dibujare esta imagen podría funcionar en el video.

Saqué algunas fotos con el reloj espía jajaj, y así puedo ir construyendo esta percepción que tengo de la sociedad del barrio.











domingo, 10 de septiembre de 2017

Trate de encontrar en linea o pdf el libro de "Daños colaterales, desigualdades sociales en la era global" de Zygmunt Bauman pero solo encontré la introducción y que lo venden en el fondo de cultura económica, así que he decidido comprarlo. En la introducción me encontré con la sociedad como una estructura dictada por el sentido común, se olvidan o suprimen, se ignoran, se subestiman o incluso se niegan de plano.

Me parece que la sociedad se divide en clases, y que esta desigualdad se da por las exigencias del capitalismo con la cultura del consumismo que te da un mejor status social.

Reflexionaba como están estructurados socialmente La lagunilla y Tepito, según mi interpretación dentro del barrio también existe esta división y desigualdad social:

los "dealers" tienen mucho dinero para comprar motos, carros, ponerle puestos a su familia, salir a comprar ropa en centros comerciales, aparte de darse el agasajo con toda la compra de marca que es robada y que algunos comerciantes la mueven en el barrio, muchos ya viven fuera del barrio.

los chalanes de los "dealers" usan la moto del patron, compran ropa de ahí del barrio, ya sea pirata o de marca, algunos llegan a independizarse.

los chalanes viciosos de los "dealers" son los que andan con la misma ropa, se ven mas "enfiestados o fondeando", hacen encargos como de ir por comida para los patrones o cuando la banda va a comprar vicio y no quieren entrar hasta la "tienda" se lanzan a la misión y de ahí mismo sacan para comprarle vicio a su patrón.

los rateros, también aqui hay varias divisiones, daré un ejemplo de un amigo. Vive al día, o si realiza una buena jugada como él lo llama, varios días deja de trabajar, y se dedica a gastar su ganancia. Mi amigo, en los primeros años de piratería con las películas DVD´s, y los CD´s de música, junto con otros de sus amigo se robaban los "diablos con la mercancía, que eran varias cajas llenas de películas y música".

los comerciantes, aquí también se divide dependiendo la mercancía que venden y que temporada es, pero la mayoría ya no vive en Tepito, ya tienen su casa fuera del barrio, y en el barrio tienen sus bodegas, motos, carros o camionetas, ropa de piratería de marca hecha en Tepito,

Creo que localizare a mis amigos que son comerciantes y a varia personas que conozco del barrio les haré una entrevista, me gustaría saber que opinan de esta nueva locura llamada narcocultura, y si sienten que el barrio se esta apropiando de esta moda en los adolescentes por querer tener poder en el barrio.

El autor del libro menciona que el aumento de la desigualdad casi nunca se considera un problema que no sea estrictamente económico, y que los peligros que acarrea esta desigualdad para las sociedades se priorizan las amenazas a la "ley y el orden".

Sigo reflexionando en la gente que vive en el barrio , de como por esta desigualdad social, hay tantos asesinatos, siento que la desesperación de las nuevas generaciones y mas de la gente nueva dentro del barrio lo hacen para tener el poder de este espacio, para así ser visibles en la sociedad, creyendo que tienen un diferente nivel en la sociedad por tener "el poder", y quizá hasta creer que a la ley la pueden comprar, y que trabajen para ellos.

En el barrio es difícil mantener un bienestar social general como la salud mental, como se menciona en la introducción de este libro de Bauman, recordaba cuando estaba en la primaria, era un mínimo porcentaje de la población de los alumnos que presentaban síntomas de ser violentos, algunos que fueron canalizados al psicólogo y pues muy pocos padres llevaron a sus hijos o continuaron con la terapia.






miércoles, 6 de septiembre de 2017

Estaba reflexionando en lo que me comento el profesor DiCastro sobre la escaleta y la sinopsis, se me viene a la mente un ejemplo;

Cynthia apodada como la "Twiggy", es una estudiante de administración, vive en los multifamiliares entre las calles de Libertad, Palma Norte, Comonfort y Jaime Nuno, es una unidad habitacional dentro del barrio de la Lagunilla muy cerca de Tepito.
Una noche mientras veía la televisión con su familia,  se escucharon unos balazos y el eco que hacían por los edificios de enfrente llamados B-2.

Y después me quede reflexionando mas y recordé junto con al hijo de mi amiga Twiggy, cuando llegue a su casa, él es muy diferente a todos los de su edad, creo tiene 16 años, pronto le cambiare una entrevista por unas clases de fotografía, su nombre es Ahudrig apenas entro al CCH Vallejo, y pensé junto con mi asistente "Champi López" que seria interesante enfocarme en ¿como Ahudrig observa, analiza y que opina del contexto del espacio donde el vive y se mueve que es La lagunilla y Tepito, Garibaldi también queda cerca.

Concepto social de Tepito: violencia, asaltos, drogas, piratería.

Al comentarle a la maestra Tere esto de enfocarme en el hijo de mi amiga y el contexto a su alrededor, le pareció interesante el tema, y me dio dos referencias de dos artistas uno que conoció en lo del Fonca, me mostró algunas fotos, su trabajo es increíble, la composición, espacio, tiempo, luz, tiene ese "punch" que diría DiCastro, su nombre es Yael Martínez y me contó que esta haciendo un foto documental con los desaparecidos normalistas de Guerrero, otros aparte de los 43, esta entrevistando a los familiares.
El otro esta en instagram como Nahatan, estudiare y analizare el trabajo de estos dos artistas mas a fondo.

También me comento que checar el libro:




sábado, 2 de septiembre de 2017

El jueves 31 de agosto tendría que haber estado en el taller, pero la verdad necesite ese tiempo de la clase y otras horas extra del día para que salgan ideas para lo de mi proyecto final, soy muy experimental y si en el docuficción me gustaría integrar algunos laberintos de Tepito, ya he pensado un poco y con la ayuda de mis amigas y compañeras Ana Galán, Julieta Delmar, Romina Arellano, Aline Ortiz, Melissa Zokat y Sharón Cardenas como podría ir creando esta narrativa del espacio de Tepito, utilizar la gráfica en combinación con la foto, un stop motion de como un edificio real se va enredando con otro y  a la par se va convirtiendo en un grabado.

Para crear esta escaleta, que es una herramienta técnica que ayuda a definir, escena a escena, todos los elementos tangibles de nuestra historia, para poder echar a trabajar la mente me tuve que ir a meter al espacio de Tepito, ya que andaba bloqueada de lo que haría.

Así que pense y accione, me fui al espacio a observarlo, a subirme a una azotea y checar las tomas aéreas que podría capturar del barrio, analizar que edificios voy a elegir para integrarlos como elementos de este video.

Necesito analizar el ¿porqué y para qué? de este video, platicando con la maestra Teresa Olmedo que en muchas ocasiones el vivencial nos va ayudando a encontrar ese hilo conductor para llegar a un proyecto final con reflexiones, argumentos, o al menos así interprete lo que me ha comentado.

Fue genial estar en La Lagunilla y Tepito, anduve dando el rol por las calles de Florida, Bartolome de las casas, Rivero, Aztecas, me metí al mercado de Tepito, donde venden unos quesocarnes y unas carnitas muy ricas, hay una frase en el barrio que dice "A Dios le debo la vida y a Tepito la comida", y recordando las famosas migas para las crudas.

Después anduve por la calle de Jesús Carranza, después camine hacía los multifamiliares donde yo vivía, pase por la calle de estaquillo y la verdad hay muchas ruinas en tepito, y me clave en que el docuficción tomara como concepto y elemento las ruinas arquitectónicas en estos espacios, esta calle te lleva a una llamada Peralvillo que para mí es la conexión entre la Lagunilla y Tepito, camine y pase enfrente de un altar de la Santa Muerte, cruce la calle y camine hacía otra calle llamada Jaime Nuno hasta llegar a "los multis" que es como le decimos a estos multifamiliares donde yo vivía y ahora siguen viviendo mis primas, tías, tíos, primos y amigos que son como mis hermanos o como nos diríamos "carnales o canabis" jajajaja, llego a un espacio, que para mí, es uno de los mas seguros, a pesar de que me he enterado ya de varias muertes ahí dentro, entre estos asesinatos uno de un amigo, él que lo mató iba en una moto, le dio varios balazos enfrente del hijo de mi amigo, buuuu...

Fui a la casa de una de mi carnala llamada Cynthia pero su apodo es "Twiggy", en el camino vi varios amigos, a uno que le decimos el palomo, quien renta sillas para eventos y fiestas, al llegar con "twiggy" prendí mi tascam y a captar la verdadera esencia de mi carnala, a quien he considerado uno de mis personajes en esta docuficción, fuimos en búsqueda de weed y ahí la seguí grabando.

Regresamos a los multifamiliares y subimos a la azotea de un edificio llamado C-3, ahí tengo familiares y amigos, nosotros le decimos "el mirador" a ese espacio ya que es una vista maravillosa de una gran parte de la Ciudad, y se ve muy cerca el centro, pensé en esas vistas aéreas que me gustaría captar para integrarlas al video, seguí grabando a mi amiga, ahorita ando trabajando con este audio en el software audacity, tratando de que el audio se escuche mas, ya que tenía escondida la tascam, lo que si percibí qué su cambio de actitud cuando le dije que si la podía entrevistar jajajaja, me pregunto que ¿como tenía que hablar, qué decir y cómo actuar?, la verdad tengo un material de audio increíble, ya después me juntaré con Remedios, ya que una vez me apoyo para lo de mis calacas, y quedó un muy buen material de audio, la vi por el patio de la escuela y platicamos muy rápido, pero me gustaría su opinión de estos audios.


sábado, 26 de agosto de 2017

Si estoy escribiendo, es porque es el momento de hacer una reflexión conceptual y aterrizar el proyecto del video, es por eso que hoy decidí que mis docentes de taller de producción final Andrea Dicastro y Teresa Olmedo en seminario de teoría me dieran críticas constructivas de la presentación que se trato de decir de donde vengo y claro esta de la estampa, no hay mas, del taller de gráfica llena de tinta y oliendo a solventes jajajaja, vengo de la Escuela de Artesanias donde producía y conocía un poco la historia de la técnica y así es como justificaba mi pieza artesanal, y ¿a donde voy?, donde me quede bloqueada ya que Tere tiene razón, me disparo, la mente se aloca por producir cualquier idea de la nada, siento que me aloco con la técnica y se me olvida la previa investigación que tengo que hacer como artista contemporánea, así que a leer antes de producir eso  me dijo Dicastro, que me enfoque en el tema y en el para que???.... a reflexionar.

He estado trabajando mi vivencial con la maestra Tere y pues he descubierto lo mucho que he crecido y que he producido y reflexionado con cada uno de mis maestros durante la carrera.

La maestra Valentina Olmedo desde que llegue a la Esmeralda y empezamos a dibujar, ah!!! y claro supo de donde venía me dijo que la base de la gráfica era el dibujo, todo un año me tuvo trabajando y logre hacer dos piezas interesantes en la técnica, hice paisaje, ya que,  aún no trabajaba con un tema.

En tercer semestre, me metí con ella en bidimension, y trabaje serigrafía y pintura sobre foto, haciendo intervenciones sobre los edificios con graffitis.

En cuarto semestre en la clase de desarrollo de proyecto me comento que era importante trabajar la investigación y la producción, de ahí la idea de los laberintos urbanos con el "Manifiesto de la Arquitectura emocional" de Mathias Goeritz.

Ese mismo semestre estuve con el profesor Dicastro en multimedia, eso fue genial ya que trabaje mis laberintos con un audio.

Me parece importante trabajar una reconstrucción de un laberinto de tepito a partir de collages de fotos, o quizá una utopia, comunidad, trueque, cultural, Artesanias, Arte, creo que trabajare Tepito con la idea de Thomás Moro.

Así que hoy comienzo esta lectura, para que mi mente ya se ponga a generar ideas.

El video me parece una herramienta de expresión de mucha chamba pero a la par divertida, me parece interesante la mezcla de técnicas que podría lograr.

Al reflexionar hacía donde quería llegar, me di cuenta que si elegía el taller de producción final con el profesor Dicastro me enfocaría en teoría y producción, lo conozco desde primer semestre, y aun recuerdo como se me fue metiendo en mi mente con todas estas maravillosas herramientas que ofrecen las artes tecnológicas, con la fotografía fue encontrar lo divertido.

El audio en tepito me parece fundamental utilizarlo en el video, tengo varios audios que he levantado en el semestre que estuve en taller de producción con Abel.

Seguiré buscando mas referencias de tepito arte acá, para aterrizar el proyecto, y de todo lo que me encuentre de barrio, es como trabajar a la par de mi vivencial.

Platique con varios amigos con los que ya he trabajado otros proyectos y en los que confío mucho como Ana Galán, Julieta Delmar, el buen Pepe Toño, Melissa, Aline Ortiz, me falta comentarle a Ulises Gonzalez,ellos son mis gallos para que juntos hagamos esta docuficción, vista desde un punto artístico.

Entiendo por docuficción como referirse a una verdad, transformando la realidad a lo imaginario, a la ficción, sin perder lo verdadero del tema.






viernes, 9 de junio de 2017

En este curso de docencia he adquirido mas energía y locuras para transmitir y adquirir mas conocimiento, es una clase que he disfrutado demasiado ya que me ha recordado ese lado de mi donde me encanta compartir lo que se hacer y claro compartir experiencias con otras personas con intereses parecidos. Me puse a pensar y reflexionar la manera en que me educaron y los métodos utilizados, analizo que me ha funcionado y que no, y que es lo que seguiría utilizando en los diferentes cursos que quiero dar. Ya tengo mas clara la estructura para preparar un proyecto y ofrecer talleres.

sábado, 27 de mayo de 2017

Y así, quedo la primera estructura del curso, la checar el profesor Dicastro para corregirla y así buscar los espacios para obtener uno donde impartir el curso, lo mas pronto posible, ojalá se pueda hacer lo de Cuernavaca, lo que nos comento el profesor.

Taller de Introducción a la estampa con un enfoque ecológico.
Melissa Grassie y Belém Maytorena son alumnas de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado que han mostrado una gran interés por la expresión artística desde temprana edad. Dentro de la ENPEG han tomado clases con Silvia Barbescu y en el Taller 24 con Germán Flores.
Belém actualmente realiza producción reutilizando los deshechos de medicinas y recetas médicas haciendo placas alternativas con transfer sobre el Síndrome de Intestino Irritable. En 2012 salió de la Escuela de Artesanías con el título de Técnico Artesanal en Estampado y realizó su servicio social dando talleres de estampa en el MUNAE (Museo Nacional de la Estampa). Desde el 2004 se ha dedicado a la serigrafía publicitaria y hace poco tuvo una colaboración de serigrafía para un libro de artista. Se encuentra produciendo la serie de “laberintos urbanos” en distintas técnicas de gráfica.





 
Melissa Grassie ha asistido a distintos cursos de artes gráficas en el Taller la Chicharra en Oaxaca de Juárez y la Central del pueblo en CDMX. Durante 2016 realizó un intercambio a Listaháskóli Íslands (Escuela Nacional de Arte de Islandia) en donde tomó varios talleres y llevó a cabo un proyecto en torno a la superficie, las técnicas de grabado y sus posibilidades expresivas así como los distintos materiales alternativos de impresión.






Ambas están interesadas en el desarrollo de técnicas gráficas con posibilidades de reciclaje y reutilización de objetos.



Objetivo
El objetivo de este taller es familiarizar a los asistentes con el desempeño de las técnicas gráficas así como sus métodos y materiales por medio de ejercicios. Los asistentes se familiarizarán con las posibilidades dentro de las distintas técnicas y encontrarán soluciones que apelen a la utilización de objetos de deshecho comunes (unicel, botellas, cartón, tetrapack, tela) para la realización obras. En estos materiales se encontrará una solución económica, fácil de obtener, y de bajo impacto para el medio ambiente.
Se dará asesorías a los alumnos acerca de la diferencia entre la realización de piezas artísticas y artesanías.
Al final del curso los alumnos serán capaces de usar las técnicas y herramientas aprendidas para generar un ingreso económico.
Este taller es teórico-práctico. Las clases serán presenciales ya que se necesita de la experiencia tanto personal como la de los compañeros. Se les proporcionarán videos, bibliografía relacionada a la gráfica, referencias de artistas y algunas actividades extra como complemento de conocimientos.
Perfil de ingreso: Jóvenes de 10 a 17 años interesados en la expresión artística y el desarrollo de habilidades creativas, con destreza manual para utilizar las herramientas propias de cada técnica gráfica.
Cupo máximo: 15 personas.
Número de sesiones: 16, de 4 horas cada una.
Requerimientos del espacio: Espacio con buena iluminación, posibilidad de ventilación, con corriente eléctrica, y tórculos de gráfica. Mesas y sillas, fácil acceso a los sanitarios,y a llaves de agua.

Temario:
1o Sesión: Introducción a las técnicas de estampación mostrando ejemplos a los
alumnos.
Tendremos material muestra para realizar impresiones con las distintas técnicas.
Se pedirá a los alumnos que desarrollen las primeras ideas acerca del proyecto
que les gustaría realizar. En casa leerán sobre la historia de los sellos y pensarán
en la propuesta de su propio sello, así como el material que usarán para éste.
2° Sesión: Realización de estampas por medio de objetos como vegetales, hilos,
sellos de goma y unicel reciclado.
Se experimentarán texturas con los vegetales, que estarán tallados con un diseño
propio. Se utilizarán acraminas (tintas base agua), tintas serigráficas y de offset. El
unicel se usará dibujando sobre él con cautín. Se revisarán propuestas de
materiales para realizar sellos. Se les encargará un dibujo para hacer su stencil e
investigar acerca de esta técnica.
3° y 4° sesión: Stencil.
Se revisarán los diseños de cada alumno, dando asesoría acerca de la realización
de su plantilla. Se podrá utilizar aerosoles, tintas base agua, base solvente, o las
que el asistente proponga para su proyecto. Se quedará como actividad extra
pensar en una imagen para su próximo ejercicio sobre tetrapack.
5° y 6° sesión: Punta seca sobre tetrapack
Se trabajará sobre el tetrapack con punta seca o cutter. Se preparará la tinta y el
papel para la impresión. Como actividad extra será checar bibliografía de
serigrafía, y reflexionar sobre su proyecto con serigrafía.
7°, 8° y 9° sesión: Serigrafía sobre distintos materiales
Se realizarán positivos artesanales y digitales según cada proyecto lo requiera. Se
prepararán la fotoemulsión y el revelado de las pantallas, así como preparar tintas
y materiales para la impresión.
10° sesión: Transfer por medio de thinner o con grafito
En esta sesión se realizará transfer para formar una composición final, así como la
posibilidad de aplicarla sobre el linóleo para después tallarla.
11° sesión: Monotipia sobre tetrapack
Usaremos acuarelas y pinturas con base agua para realizar composiciones sobre
tetrapack, y después imprimirlas sobre papel una o varias veces formando capas.
12° y 13° sesión: Grabado en linóleo a una tinta.
El diseño podrá ser transferido al linóleo o dibujado sobre éste. Se asesorará a los
asistentes acerca de cómo utilizar las gubias e ir tallando el linóleo.
14° sesión: Grabado sobre unicel y fomi
Se realizarán grabados sobre estos soportes para después imprimirlos sobre
playeras, tela y otros soportes.
15° Y 16° sesión: Realización de una pieza final con una o varias de las técnicas
revisadas en el curso.
Los asistentes realizaran una pieza final manejando un tema. En la primera sesión
se tratarán de resolver todas las dudas para el comienzo de la pieza, en la
segunda sesión se realizará la pieza y se resolverán aquellas inquietudes que
surjan sobre la producción. Se terminará la pieza para la exposición final.
Materiales necesarios:
Envases de tetrapack Unicel
  • Tintas de impresión
  • Cartón grueso
  • Cutter
  • Thinner
  • Fotocopias
Borradores
Frutas, Verduras, Hilos Linóleo
Espátulas
Equipo de seguridad: bata, lentes, guantes y una máscara antigases.
Raseros
Material sugerido por los asistentes

• • •
Marco T-90, T-62,T-120 según el diseño
Tinta de serigrafía Rodillos para impresión Gubias
• •
Forma de Evaluación: En los últimos 20 minutos de cada clase los alumnos mostrarán las piezas realizadas en la sesión y entablaremos un pequeño debate entre todos los presentes tomando en cuenta las destrezas y conocimientos específicos de cada técnica, así como la creatividad individual.
En la etapa final de los talleres habrá una revisión grupal de las piezas finales que los alumnos realizarán para concluir el curso, cada alumno se calificará, y las mejores piezas de cada uno serán expuestas en una muestra final.
Bibliografía y fuentes de apoyo:
  • *  Luis Rafael Lesur Esquivel. (1993). Manual de serigrafía. México: Trillas.
  • *  Jorge Enciso. (1967). design motifs of ancient mexico. Estados Unidos: Dover.
  • *  Annie Sloan. (1998). TÉCNICAS DE ESTARCIDO Y ESTAMPADO. Barcelona: CEAC.
  • *  Taller de gráfica popular
  • *  José Guadalupe Posada
  • *  Leopoldo Mendez
* John Feakner
  










martes, 23 de mayo de 2017















Me encontre estas fotos y recordé esas clases tan divertidas, lo mucho que se aprende de cada alumno, es una locura compartir su creatividad, experimentar y expresar sus sueños, locuras, frustraciones, etc.